我最近参观了一个展览 SUNSHOWER：1980年代到现在的东南亚当代艺术展 在六本木，东京。
虽然我只看过森美术馆的展览，但我强烈推荐这个展览，所以如果你还在想要不要去看的话我建议应该要去！
同时我参加了本次展览相关活动的讲座， ” Lecture “Difficult Comparisons: Surveys, Themes, and Other Ways of Curating Southeast Asia” (困难比较：调查・主题和其他东南亚策展方式)。 来自菲律宾大学的Patrick先生用了幻灯片形式图片解释了在这个二至三十年的，在东南亚（主要是菲律宾，新加坡，印度尼西亚等）的当代艺术相关展览的流动。
特别是在日本，与东南亚有关的展览往往在福冈举行（即使是现在的福冈也就像日本的亚洲入口）。我听到的一些更有意思的事实是，”这样的东南亚当代艺术展在这个20多年里首次在东京举行。” “考虑到森美术馆访客的60％以上是四十代以下，对大多数访客这展览是看到东南亚的当代艺术的第一次机会。” “所以他们需要仔细思考什么样的展览风格是最好的。”。
虽然这展览的作品之内可能有一些从艺术的角度来看的话技术幼稚的作品也有，但这次展览的重点是传达当前东南亚的文化和政治背景，那样的作品也是故意包含在展览的。
我觉得从我七八年前在上海看到的时候，我对东南亚的当代艺术感兴趣。
那时候每年有了一个当代艺术博览会叫SH contemporary，一开始有来自欧洲和美国的许多参与画廊，后来几年后，来自东南亚的参展画廊的数量逐渐增多，惊讶于这些艺术品的新鲜度，我开始爱东南亚的当代艺术。
东南亚的当代艺术往往像讽刺政治和消费社会一样，但作品具有幽默和色彩很明亮，所以看起来很有趣。
偶尔，你是不是太厌倦了在美术馆看太多美丽的作品吗？
因为本次展览的作品不会让你感到厌倦，所以我建议那些说的人“我可以去美术馆，但现在不想看到很难理解的作品”也可以去看这展览会。
我也是当代艺术家，但当我看过太多作品时，我的大脑很累。
像我这样的经常看到作品的人也会累，所以对于通常不去艺术画廊或者美术馆的人来说，这是正常现象。
不知何故，许多人可能认为我们需要努力理解每件作品的意义，但是如果你累了或者根本就不明白意思时，只要坐下来看一下，或者只是在徘徊周围看一点，可以有一种自由的方式看待。
如果现在看不懂作品的意义，有时候会在几年之后突然明白了意思。
也许这就是为什么有些人会爱上当代艺术的原因之一。
